Music Waves - Frankreich
Juli 27., 2026

Rezension des Albums Time Travel

Mit „Time Travel“ liefert Orbital Hotel dichten, hypnotischen Instrumental-Space-Rock, angetrieben von stark verzerrten Gitarren.


CALGEPO (07.27.2026)
Original in Francés in musicwaves.fr

ORBITAL HOTEL (AUSTRIA)
TIME TRAVEL (2024)
LABEL: AUTOPRODUCCION
GENERO: ROCK / POST ROCK
TAGS: Dissonant, Fusion, Old School

In Youtube
Bei Orbital Hotel folgen die Alben in einem Tempo aufeinander, das manchmal den Eindruck vermittelt, live bei einer ständigen Spurensuche dabei zu sein. Die Werke überkreuzen sich beinahe, bevor sie überhaupt Zeit hatten, sich voneinander zu entfernen, wobei jedes einen ganz eigenen Zustand des Projekts einfängt. Vor Infinito und Missing Link erschienen, wirkt "Time Travel" daher nicht wie ein ferner Entwurf, sondern wie eine der vielen Momentaufnahmen einer besonders produktiven Diskografie. In acht kompakten Stücken formt Orbital Hotel eine dichte und raue Weltraumreise, die weit entfernt ist von der Schwerelosigkeit, die der Titel vermuten lassen könnte.

Dieser Eindruck bestätigt sich direkt ab 'Time Travel' und setzt sich mit 'Electron' und 'Inertia' fort, wo die Gitarren ihre schwere Masse ausspielen. Stark verzerrt, dicht und mitunter abrasiv zeichnen sie keine weiten, kontemplativen Landschaften; stattdessen scheinen sie diese vollständig auszufüllen. Der Weltraum ist hier weder still noch beruhigend. Er wird zu einer Umgebung, die von Erschütterungen und Turbulenzen geprägt ist. Die Rhythmusgruppe hält den Kurs entschlossen bei, während die oft repetitiven Riffs das Gefühl einer kontinuierlichen Bewegung erzeugen.

Diese Dynamik rückt "Time Travel" ganz natürlich in die Nähe des Stoner-Hypnotismus von My Sleeping Karma und der Space-Pulsationen von 35007. Orbital Hotel bevorzugt jedoch einen roheren und kompakteren Ansatz. Wo diese Formationen ihre Motive gerne ausdehnen, konzentriert dieses Projekt sie in kurzen Kompositionen, die von schwer verzerrten Gitarren dominiert werden. 'Radiation' und 'Wormhole' setzen so das Eintauchen in eine kompakte Klangmaterie fort, in der Wiederholung weniger als Einladung zur Kontemplation wirkt, sondern vielmehr als stetiger Antrieb. Selbst 'Requiem for a Black Hole' bleibt trotz der feierlichen Erhabenheit, die sein Titel nahelegt, in dieser Dichte gefangen.

Diese bemerkenswerte Kohärenz macht die Wendung, die 'Spacecraft' bringt, umso spürbarer. Melodischer und luftiger hebt sich das Stück ab, ohne mit der allgemeinen Atmosphäre zu brechen. Die Gitarren lockern ihren Griff leicht und lassen eine weniger frontale, aber weiterhin hypnotische Seite erkennen. Man nimmt hier sogar schon die Ansätze dessen wahr, was "Infinito" später ausbauen wird – durch eine geduldigere Progression und eine weniger abrasive Schwere. Diese späte Öffnung unterstreicht jedoch auch gewisse Grenzen von "Time Travel": Einige Ideen, die mit echter Spontanität eingefangen wurden, wirken manchmal verlassen, bevor sie ihr volles Potenzial entfalten konnten.

Roher und weniger nuanciert als die darauffolgenden Alben, behauptet "Time Travel" dennoch eine sofort wiedererkennbare Identität. Seine Kürze, seine zyklischen Motive und seine massiven Gitarren bilden eine kompakte, manchmal monolithische, aber stets in Bewegung befindliche Reise. Orbital Hotel verwandelt die Weltraum-Imaginäre hier in eine beinahe physische Erfahrung, in der die Leere Kollisionen und Verzerrungen weicht. Nicht alle erkundeten Pfade sind bereits voll ausgereift, aber diese Spontanität macht auch den Charme einer Platte aus, die das Projekt mitten in seinem kreativen Schwung festhält. Ein unvollkommenes, aber beseeltes Werk, dessen Rauheit ebenso sehr seine Grenze wie seine größte Stärke darstellt.